PORTEDISPARUS

Cet ensemble est né en 1991 de la rencontre entre Joël et moi. Portédisparus était le nom du duo guitaristique qu'il formait avec Claude. A l'époque, ils étaient dans le trip rock and roll et guitares sat. mais leurs goûts musicaux allaient déjà bien au-delà. Ils ont bien voulu faire un petit bout de chemin avec moi et mes chansons. Joël, toujours à l'affut du talent des autres, nous présenta Jérôme qu'avait même pas son bac alors que nous, nous nous échangions déjà les adresses des caisses complémentaires de retraite. Je crois pouvoir dire que, bien qu'il soit batteur -chacun sa croix-, c'est le plus musicien d'entre nous. Nous avions besoin d'une assise solide à la basse et bien qu'il soit anglais -chacun sa croix- nous nous sommes adjoint le prince du Doo-Wop du Nord -Ouest occidental : Pikey Butler. En 94, j'arrêtais l'aventure. Erreur ou pas, je leur garde tout mon respect et mon amitié.

QUELQUES TITRES

Nous n'avons pas enregistré d'album, des démos surtout et des apparitions sur des compils constituent notre discographie. Toutes ces chansons ont été écrites entre 91 et 94. Si vous êtes curieux, allez-y :

MON HEURE : Petite obsession personnelle traitant des introvertis paranoïaques, dangereux pour eux et pour les autres quand ils se décident à passer à l'action ou de faire de la politique.

LA POUDRE DE VERDUN : J'ai découvert dans des papiers de famille l'acte de décès d'un grand-oncle de 17 ans, mort au combat en 1917. La formule qui m'a fait tilté est celle-ci : "Ne répond plus à l'appel de son corps" . On ne l'a jamais retrouvé, son corps. 80 ans plus tard ,dans la famille, on en parlait encore. L'intro est un morceau composé par Joël et Claude. Enregistré en public à Loudéac.

LA VAGUE : Petit délire écolo tirant sur le gore. Je suis, il est vrai, du pays d'accueil de l'Amoco Cadiz. Enregistrée en public à Loudéac.

LA GENE : Le sida. C'est le début de la prise de parole des malades. Mon autre métier m'a évidemment beaucoup aidé à écrire cette chanson.

LE RALEUR : Fin des années 80 à Brest, on vit apparaître de drôles de bonhommes sur les murs de la ville. Affiches de pub ? Non, rien à vendre, beaucoup à dire. Ces silhouettes tordues, aspirées ou courbaturées par la vie, c'est selon, étaient l'oeuvre du peintre brestois Paul Bloas. Le titre de la chanson a été inspirée par son travail, pas par la caractère de l'artiste. J'ai appris depuis que les chats ne font pas des chiens.

Tous les mecs qui ont écrit pour des nanas vous dirons sans doute la même chose : au début on pense à l'interprète, on s'imagine fille, on fait, croit-on, un effort d'imagination alors qu'en fait ce n'est ni plus ni moins que soi-même que l'on expose d'une autre façon. Et pour ma part, j'y trouve une respiration plus douce et plus profonde .

Elles n'y sont pas toutes, j'ai fait un choix. Vous trouverez ici parfois les textes uniquement, parfois des extraits et parfois le tout ; je laisse aux musiciens le soin d'exposer leur musique comme bon leur semble, peut-être un jour...

C'est GILBERT BESCOND, guitariste, qui, le premier, m'a demandé de déposer des mots sur ses musiques. C'est une chose que je n'avais jamais faite tant pour moi la génèse d'une chanson tient à l'alchimie des mots et de la musique. Deux contre-chants indissociables. Mais son univers a résonné quelquepart en moi et aussi le fait que son interprète fût une femme, et pas n'importe quelle femme : Camille Kerdellant, un diamant de femme. Le groupe s'appelait K-Mie et les Garçons.

L'HISTOIRE D'ESTHER ( 1997) : le texte et un extrait

Ou comment le ver arrive au fruit (à peine la Pomme fût-elle cueillie. )

LE BAISER ( 1992) : Le texte et un extrait

Puis vînt VINCENT GUERIN, un contre-bassiste extrêmement talentueux. Il travailla un moment avec K-mie et les G avec qui il a créé ces chansons :

COURS DU SOIR : le texte

Les réflexions d'une barmaid intérimaire dans un cabaret des quartiers chauds

SAMARCANDE : le texte et un extrait vidéo

Cette composition est somptueuse. Je sortais de la lecture de "Samarcande" d'Amin Maalouf. En entendant les premières mesures de Vincent, je vis les dunes et la caravane.

Mina Agossi reprit plus tard ces chansons. C'est elle qu'on voit et entend sur la vidéo.

Plus tard, JEAN-MICHEL CAZORLA, un autre guitariste, mélodiste très fertile, m'a entraîné vers ces écritures où je me découvre le plus. Et comme la chanteuse à qui elles étaient destinées a déclaré forfait je m'en suis approprié certaines, actuellement dans mon tour de chant.

LE DIABLE ET LA COCCINELLE : le texte

Comment ça m'est venu ? Je ne sais pas, mais c'est venu d'un coup et j'en suis très fier.

ESCARGOT : le texte et la chanson

Quand un escargot, bête hermaphrodite, tombe amoureux d'une chenille qui un jour se transforme en un papillon coureur impénitent d'éphémères. Y'a pas plus moi que cette chanson. Le lien dirige vers mon MY SPACE où vous la trouverez dans la liste.

GAZA : le texte et la chanson

Ecrite en 2007. Ce que subissent les Palestiniens est intolérable. La chanson peut aborder tous les sujets. C'est l'angle de vue qui importe. La chanson que vous entendrez est une maquette mais tant pis, j'y tiens.

JARDIN D'ETE : le texte

Ecrite dans une chambre d'hôpital à 43 degrés à l'ombre. On s'échappe comme on peut. C'était l'année de "jardin d'hiver" de Salvador.

Les deux suivantes sont de moi, paroles ET musiques

Elles était destinées à une chanteuse qui a abandonné la chanson une fois tombée amoureuse. Donc, elle ne les a jamais enregistrées et c'est ma pomme qui les chante sur ces maquettes. Les chanteuses sont des animaux à part.

TU VEUX QU'J'TE DISES ? : le texte et la chanson

Elle est dédiée à Martine

MATA-HARI : le texte et la chanson

Un sujet de choix pour cette rubrique.

ANNA ( Muriel Riou )

Anna Zéro. Zéro comme un début sans suite. Il n'y pas eu de Louis Zéro et ils sont allés jusqu'à dix-huit. Anna Zéro , c'est la quintessence de l'illusion perdue. On y verra bien sûr l'évocation d'Anne de Bretagne, princesse arrachée à sa destinée par la barre à mine de l'Histoire. Elle rejoignait ainsi le cortège des sacrifiés pour le bien de l'érection des puissances occidentales. Et la Bretagne avec. Celle-ci était depuis longtemps déjà vendue en leasing par ses princes, puissants, intrigants , nobles girouettes qui ne cesseront de suivre les vents qui gonfleront leurs intérêts. Grand bien leur en a pris, puisqu'après tout un Rohan était encore président de région en 2004. Oui, notre Monsieur, Oui notre Bon Maître...

ANNA ET LOUIS XII ( Thomas Gonet)

FIN DU MATCH (Joel Cudennec, Pascal Cariou)

ALBRET, un prétendant (Paul Madec)

L'eugénisme culturel est un des principes de base de l'autorité de l'état français. Le regard nouveau sur son passé colonial est un soulagement pour ceux qui le dénonce depuis tant d'années. C'est Aimé Césaire je crois qui disait qu'un pays qui crée le désert autour de lui est condamné à mourir. A bon entendeur... mais les grandes oreilles de Max Gallo, par exemple, sont-elles encore suffisamment en état pour y prêter attention ?

Paol Keineg n'a eu de cesse de hurler à ces oreilles hautaines. Je ne pourrais ici résumer toute l'oeuvre de ce poète et dramaturge, ni même souligner un lien, il y en a tellement ! En tous les cas, cet homme ne s'accomode pas d'une Bretagne triomphante au stade de France ni d'une relecture lisse de l'histoire. C'est un poète, pas un aède. Anna Zéro n'est pas une pièce à la gloire d'un passé en réalité plutôt désolant mais parle peut-être avant tout de la douleur d'un homme qui tente désespérément d'apaiser son enfant victime d'un très mauvais rêve. Paol Keineg a vécu très longtemps aux Etats-Unis. Dans une de ses répliques, Anna déclare : " Je ne m'éloigne pas, je cherche..." .

LE DECOR (Michel Fagon)

L'HOMME QUI SUIT L'HOMME QUI SUIT (Michel Jestin, metteur en scène)

PAOL KEINEG

Dans l' extrait sonore suivant, qui fait partie de la bande son de la pièce, j'ai mêlé des bouts de dialogues entre Anna et sa nourrice, Gwenn. Mais je n'ai pas suivi l'ordre des répliques ; celà tient plutôt du collage. Outre la quatuor à cordes que j'y ai apposé, vous entendrez aussi des extraits de différentes musiques qui accompagnaient la pîèce, essentiellement composées par Jérôme Kerihuel. La voix que vous entendrez au tout début nous vient presque du fond des âges : il s'agit de Marc'harid Fulub, une mendiante de Pluzunet, une source intarissable pour ces quêteurs de mémoire que furent Anatole le Braz et surtout Luzel. Cet enregistrement date du début du siècle dernier. Le morceau s'intitule " Follentezh Gwenn" - La folie de Gwenn - et se situe à la fin de la pièce alors que la nourrice, sombrant dans la démence, ramasse un par un les petits cercueils des enfants morts-nés d'Anna devenue Reine de France.

FOLLENTEZ GWEN

ANNA ET GWENN (Michèle Porcher)

Le texte d' "ANNA ZERO" est édité aux Editions Apogée